聚焦 2025 阿那亚戏剧节：“比翼双飞计划”推动文学电影跨界

更新时间：2025-07-04 00:10  浏览量：1

最近有个挺有意思的活动，瞬间吸引了我的目光，大家知道现在跨界合作特别火，但像这种文学和电影结合得这么深入的，还真不多见。

事情是这样的，有个叫"候鸟300"的组织，和「青鸟」作家导演起飞计划搞了个联合项目，名字起得挺文艺——"比翼双飞计划"。听名字就知道，这是要让作家和导演"双宿双飞"的节奏。

这个活动是在2025阿那亚戏剧节期间举办的，算是戏剧节里的一个创新板块。主办方阵容也挺强大，上海市电影局指导，《收获》APP、上海电影发展研究院这些机构都参与了。说白了，就是想看看作家能不能放下笔杆子，拿起摄像机，把文字变成影像。

最吸引人的是什么呢？300小时的极限创作时间。想想看，从剧本创作到拍摄完成，再到后期制作和宣传放映，全程只有300个小时。这基本上就是在跟时间赛跑，考验的不光是创作能力，还有执行力和团队协作能力。

参与的四位作家导演各有特色。韩松落拍的《浮花》，讲的是三个中年女演员在追思夜的聚会，听起来就很有生活气息。徐楚舒的《哑剧》关注的是社会边缘人群，一个口吃的街头小丑通过与聋哑男孩的互动找回自我认同。走走的《11.5》很有科幻色彩，设定在近未来，两个人住在分时公寓里，每天只有11.5小时的入住时间却永远见不到面。吴呈杰的《该死的夜晚》则是一个关于代际沟通和生死思考的夜游故事。

从题材选择上就能看出，这些作家导演没有选择安全牌，都在尝试一些比较有挑战性的主题。这也符合作家的特质——他们本来就习惯于观察社会，思考人性，现在只是换了一种表达方式。

6月28日的放映活动办得还挺正式。先是映前论坛，主题叫"银幕打字机——见证发生"，这个标题起得挺巧妙，把文字创作和影像创作的关系概括得很到位。然后是正式放映，最后还有映后交流和评奖环节。

评委阵容也不含糊，李少红、张杨、陈妍希、陈明昊，都是影视圈的资深人士。最终《11.5》和《该死的夜晚》获得了"比翼双飞荣誉"。从获奖作品来看，评委们更青睐那些在概念和表达上有创新的作品。

这个活动最有意思的地方在于，它不是简单的跨界尝试，而是一个相对完整的实验。从作家选拔、特训营、产业对接，到最后的实际拍摄和评奖，形成了一个闭环。这说明主办方是真的想探索作家转型导演的可能性，而不是搞个噱头就算了。

从实际效果来看，这个尝试是成功的。四位作家都完成了自己的作品，而且从题材和风格来看，确实体现了作家独特的视角和叙事能力。作家本来就擅长故事构建和人物塑造，这些能力转移到影像创作上，确实能带来一些不同的东西。

这种跨界合作其实反映了当下文化产业的一个趋势。传统的行业边界越来越模糊，创作者需要掌握更多元的表达方式。作家学会用镜头语言，导演重视文学素养，这种互相学习和融合，对整个文化生态都是有益的。

活动结束了，但探索还在继续。主办方已经表示，新一届还要再来。这说明他们对这个模式是认可的，也看到了其中的潜力。对于参与的作家来说，这可能是他们创作生涯中的一个重要节点。对于观众来说，我们也许能看到更多有意思的跨界作品。

总的来说，这是个值得关注的文化实验。在这个时代，我们需要更多这样的尝试，让不同的艺术形式互相激发，创造出新的可能性。