艺绽观剧团｜打卡话剧《金中都》，在磅礴史诗中追溯北京“都之源”

更新时间：2025-12-16 12:21  浏览量：4

国家大剧院的原创话剧《金中都》，作为“北京建都三部曲”的开篇，把博物馆中冰冷的历史，搬到了戏剧舞台上重现，当幕布徐徐升起，给沉睡在文物背后的往事带来了温度。舞台上没有堆砌的华丽布景，只用极简的道具和光影，便带着观众穿越到大金的朝堂。《金中都》最打动人的，不是对历史事件的简单复现，而是对人物的立体塑造。

我很喜欢留白的舞台设计与简约而不简单的灯光效果。没有复杂的布景、没有极致的动画，就是简单的黑与白、亮与暗，就能将人物的出现、离别乃至消亡说清楚。

祖永宸老师在三个小时的戏里诠释了完颜亮近四十年的人生，不同阶段人物特征的表演细节都非常细腻，最后一大段的独白非常动人！萨日娜老师是我对这部剧感兴趣的一大原因，整部剧虽然戏份不算高，但萨日娜老师就是定海神针般的存在。

剧中那些闪耀的戏剧冲突、不可磨灭的历史瞬间如同散落的颗颗钻石，而串联起它们的，是一种宏大而慈悲的凝视。这种凝视超越了简单的忠奸评判，让我看见无论是焚毁旧梦的完颜亮，还是守护祖灵的兀鲁，他们都是文明长卷上，一笔一画、不可或缺的笔触。正是这种拥抱矛盾与复杂性的视野，让舞台上的一切，具有了直击今人心灵的诗意力量。

这部话剧的独到之处在于表达方式十分新颖，不是传统意义上的在故事之中塑造人物形象，一个个鲜活生动的人本就是耐人寻味的故事。简约而不简单的舞台布景和恰到好处的灯光与音效不只是营造氛围，更像是一种情绪的导体，将八百七十余年前激荡的风云，汇入时光洪流，注入当下每个观者的心潮。

借“建城者的视角”，用完颜亮的“野心与宿命”，赋予城“精神重量”：金中都既是他实现野心的工具，也是他命运的“见证者”——建城时的意气风发、城成后的权力掌控、最终南征失败的悲剧，都与这座城深度绑定。话剧通过完颜亮与金中都“共生共灭”的关系，让城不再是静止的建筑，而是承载了权力、理想、兴衰的“活的史诗”。

舞台上，九个篇章里，亲情的决绝、权力的孤勇、心中的赤诚、文明的交融，尽显女真旧制的固守，与中原文明的接纳激烈的碰撞。舞台下，朝堂上的权谋博弈终会落幕，族群间的隔阂壁垒终会消融，唯有文明交融的脉络在时光里绵延生长，成了北京八百年建都史的根脉底色。

当历史的尘埃被戏剧之光点亮，北京都城的八百余年文脉终于有了溯源的舞台——12月13日，国家大剧院重磅启幕原创话剧《金中都》，以磅礴之笔叩问北京“都之源”。12月12日，艺绽观剧团走进国家大剧院观摩该剧彩排，率先领略了这部作品的风采。

《金中都》由茅盾文学奖得主熊召政任编剧，将《大金王朝》的史诗基因注入舞台。东京国际电影节最佳艺术贡献奖导演王瑞执导，携手舞美设计刘杏林、灯光设计邢辛、服装设计崔晓东、化妆造型设计孙晓红、作曲赵博、形体设计胡阳、音响设计何飚等一众优秀艺术家联袂构筑建都之始的恢弘过往，以“大气”“磅礴”的舞台意蕴，力以实现观众对那段历史的艺术幻化。祖永宸、萨日娜、李君峰、杨森、黄易子、张新、甘雨、区宁、李润成、张春宇、佘南南、兰岚与国家大剧院戏剧演员队演员杨淇、孙立石、郭烁杰等众实力阵容共聚，演绎权力、艺术与欲望的绞缠，让那些被史书简化为符号的名字，重新呼吸成有血有肉的灵魂，倾力呈现八百七十余年前北京建都肇始的恢弘篇章。

1153年，一个改变中国历史的年份。当海陵王完颜亮将都城从白山黑水的金上京，迁至燕京这片土地，北京第一次以“中都”之名，成为北方政治中心。北京建都史，不仅是地理的迁徙，还是一场文明破壁，各民族交往交流交融、共同书写中华历史、创造中华文化的生动缩影——女真、契丹、汉地文化在此碰撞、交融，为北京积淀下“多元一体”的文明底色，更为今天铸牢中华民族共同体意识提供了深厚的历史滋养与磅礴的精神力量。

《金中都》的独特价值，恰在于它首次把那段尘封已久却至关重要的历史转折——金朝迁都，搬上舞台。它不满足于讲一个故事，而是追问。舞台之上，观众将看到的不是冰冷的历史年表，而是一场关于文明抉择的豪赌——孤注一掷的雄心、保守势力的反扑、文化认同的撕裂与重建，以及个体在时代洪流中的挣扎与觉醒。

《金中都》演绎的不仅是简单的历史追溯、都城迁徙，更是推动中国从“多元”走向“一体”、从“血缘”走向“文化”的融合进程中的关键一环。它生动展现了中华民族共同体从“自在”走向“自觉”的早期探索，揭示了中华文明强大的包容性与向心力。

《金中都》以戏剧的方式完成对北京城市命运的溯源。后续的《元大都》与《紫禁城》将承续这条文脉，最终勾勒出北京从边地重镇到世界之都的完整演进图谱。

12月16日至22日，《金中都》将继续在国家大剧院戏剧场连演七场。当大幕拉开，您将见证的不仅是一出话剧，更是一次与文明基因的深刻对视——在这里，读懂北京何以成为北京。